Jaki wybrać sprzęt do tworzenia i produkcji bitów

O sprzęcie do nagrywania rapu, wokali, pisaliśmy wiele. Teraz pora na drugą składową każdego kawałka czyli muzykę.

bkcreationz.com

Produkcja bitów hip-hopowych wygląda podobnie do produkcji muzyki w innych gatunkach dlatego też sprzęt jest podobny. Musimy mieć coś do nagrywania, coś do słuchania i coś do grania.

Podstawą będzie dla nas "coś do grania" czyli instrument lub urządzenie które pozwoli nam na wydobywanie dźwięków, stworzenie melodii, bitu etc.
W dzisiejszych czasach mamy szeroki wybór różnych ścieżek tworzenia muzyki, omówimy każdą z nich.

Bit do rapu to nic innego jak kompletna produkcja muzyczna w której prawie zawsze występują takie elementy jak linie melodyczne, perkusja, bas, instrumenty rytmiczne i dodatkowe. Zatem oczywistym jest, że takiego bitu nie stworzymy na samej gitarze czy  pianinie,  potrzebny nam będzie cały zespół, lub coś co pozwoli nam za ten cały zespół zagrać.

Syntezator
Jednym z najpopularniejszych sposobów na tworzenie aranżacji muzycznych jest wykorzystanie syntezatora lub stacji roboczej, czyli instrumentu klawiszowego (coś jak keyboard) który jest w stanie wygenerować dźwięki różnego pokroju, zarówno instrumenty akustyczne takie jak pianino czy gitara, jak również perkusja, bas no i specjalność syntezatorów czyli brzmienia syntetyczne (pady, leady).
Syntezator wymaga pewnej umiejętności gry na instrumencie klawiszowym, jednak nie trzeba być wirtuozem, trzeba natomiast znać pewne ogólne zasady z teori muzyki - akordy, nazwy dźwieków, trzeba także poznać sposoby grania na różnych instrumentach (gitara, perkusja), tak aby potem je odwzorować grając na klawiszach. To pozwoli nam na postawienie pierwszych kroków w produkcji bitów.

Acces Virus TI - jeden z najpopularniejszych i najczęsciej wykorzystywanych do produkcji muzycznej syntezatorów

Niestety syntezatory są urządzeniami stosunkowo kosztownymi - najtańsze budżetowe intrumenty takie jak Roland Juno-Di czy podstawowe modele Yamahy oraz Korga to koszt powyżej 2000PLN. Ponadto syntezator wymaga toru nagraniowego (interfejs audio, oprogramowanie na którym będziemy tworzyć bity), chyba że jest to kompletna stacja robocza jak np. Roland Fantom G, czy kiedyś Korg Triton, jednak takie instrumenty to kilkukrotnie wyższy koszt. Możemy poszukać instrumentów z rynku wtórnego, zazwyczaj nie ma żadnych problemów z użytkowaniem takiego sprzętu, warto jedynie zwrócić uwagę na ogólny stan techniczny oraz kondycję klawiatury.

Bitmaszyna
Bitmaszyny, a najczęściej AKAI MPC to legenda w dziedzinie rapu. Bitmaszyny to swego rodzaju syntezator i stacja robocza w jednym, lecz w innej formie. Zamiast klawiatury mamy do dyspozycji pady perkusyjne które tak samo odwzorowują odpowiednie (przypisywane) dźwięki, inny jest też sposób gry niż na klawiszach co jest ułatwieniem dla osób które nigdy nie miały styczności z instrumentami klawiszowymi, bitmaszyna z padami powoduje, że dźwięki, granie i sposób tworzenia jest postrzegany w nieco inny sposób.

O ile prawdą jest to, że kiedyś MPC2000XL miało fantastyczne brzmienie o tyle dziś jest to nieco wątpliwe, prawdą natomiast jest to, że AKAI miało pewnego rodzaju skrypt który powodował, że dźwięki zagrane na padach były w odpowiedni sposób "przesuwane" względem podziału rytmicznego co powodowało wrażenie, że bit "płynie" i dobrze się klei.
Praca na urządzeniach typu MPC może być ciekawa i kreatywna, jednak może też być męcząca z uwagi na małe ekrany, skomplikowanie edycji i konieczność wykorzystywania komputera do niektórych zabiegów edycyjnych.

Klawiatura sterująca i instrumenty VST
To ostatni i chyba ostatnimi czasy najpopularniejszy sposób na tworzenie muzyki. Tworząc muzykę na syntezatorze czy bitmaszynie i tak prawie zawsze korzystamy z komputera, więc czemu wszystkiego od razu nie robić w komputerze, na dużym ekranie z dużymi możliwościami obliczeniowymi i znacznie większą pamięcią?
Zatem od jakiegoś czasu bardzo popularna jest praca na instrumentach wirtualnych, czyli małych programach które są wirtualnymi odpowiednikami różnych instrumentów (tak jak syntezator). Takie rozwiązanie powoduje, że mamy nieograniczone możliwości kreacji dźwięku (darmowe instrumenty VSTi) oraz olbrzymią wygodę w pracy nad materiałem. Edycja i tworzenie całego utworu jest znacznie łatwiejsza na dużym ekranie komputera. Instrumenty wirtualne są też stosunkowo tanie w porównianiu do syntezatorów sprzętowych dzięki czemu za cenę jednego "parapetu" (instrumentu klawiszowego) możemy nabyć kilka wtyczek VSTi które dadzą nam tak samo dobry jakościowo dzwięk, jednak znacznie większy wybór i możliwości.

Aby korzystać z wirtualnych instrumentów musimy posiadać klawiaturę sterującą, czyli odpowiednik klawiatury z syntezatora, który będzie grał naszymi brzmieniami z komputera. Ceny klawiatur sterujących również są bardzo atrakcyjne, najprostsze klawiatury to koszt poniżej 200PLN, profesjonalny sprzęt z padami, suwakami i dobrymi klawiszami możemy nabyć za ok. 1000-2000PLN.
Podłączając klawiaturę do komputera (najczęściej USB) i instalując program do nagrywania i tworzenia muzyki (DAW, np. Pro Tools, Cubase, Logic), uruchamiamy wtyczki VST i mamy nieograniczone możliwości tworzenia.



Wybór sposobu tworzenia muzyki zależy od naszych upodobań oraz od zasobności naszego portfela. Jeśli nigdy wcześniej nie mieliście styczności z graniem na klawiszach być może prościej będzie Wam zacząć przygodę z bitami za pomocą padów, jeśli natomiast graliście lub chcecie poznać podstawy gry na klawiszach - rozejrzyjcie się za klawiaturą sterującą lub syntezatorem, poszukajcie znajomych u których moglibyście poznać taki sprzęt, wybierzcie się do sklepu muzycznego lub zobaczcie filmy na youtube.


Podsumowanie
Do tworzenia bitów poza instrumentem będzie nam oczywiście potrzebny sprzęt pozwalający na nagrywanie, edycję i odsłuch. Tutaj sprawa wygląda podobnie jak w nagrywaniu wokali - interfejs audio usb (jeśli chcecie korzystać z syntezatora lub bitmaszyny powinien mieć min. 2 wejścia liniowe aby podłączyć sygnał), monitory odsłuchowe i oczywiście program. Jeśli nie wiecie co wybrać zapoznajcie się z naszymi starszymi postami o sprzęcie do domowego studia nagrań. Powodzenia!

Jaki program do nagrywania dźwięku

Program do dźwięku, program do obróbki dźwięku, wokalu czy zgrywania muzyki - a profesjonalnie mówiąc DAW (Digital Audio Workstation) to również bardzo ważny element studia nagraniowego opratego na komputerze. Niestety jest to profesjonalne oprogramowanie i tak samo jak stacje robocze do pracy nad video czy grafiką - są również bardzo drogie. Najczęściej w domowych studiach spotykamy nielegalne oprogramowanie ale jest kilka sposobów jak tanio zdobyć dobry i legalny program do dźwięku.

Programy w wersji lajt

Praktycznie każdy współczesny DAW ma swoją wersję lite - odchudzoną, pozbawioną zaawansowanych funkcji ale spełniającą wszystkie wymagania pozwalające jej na sprawną pracę w domowym studio. Przede wszystkim warto rozejrzeć się za oprogramowaniem dokładanym do sprzętu. Jeśli kupujecie interfejs audio lub inny sprzęt nagraniowy, niektórzy producenci dołączają do niego dobre i w pełni funkcjonalne programy, na które często niestety nie zwracamy uwagi.

Do produktów M-Audio i Avid możemy znaleźć dołączone oprogramowanie takie jak Pro Tools SE lub Pro Tools Express, do produktów innych producentów możemy znaleźc dołączonego np. Cubase LE, a w przypadku sprzętu Presonusa znajdziemy tam na prawdę dobre i przyjazne w obsłudze oprogramowanie Presonus Studio One.

Zakup sprzętu z oprogramowaniem w wersji lite to też sposób na tańsze zdobycie pełnej wersji. Upgrade i Crossgrade z wersji lite do wersji pełnej często są ponad połowę tańsze niż niezależny zakup pełnej wersji oprogramowania.


Programy w wersji edukacyjnej

Niewiele osób wie również, że istnieje coś takiego jak program w wesji edukacyjnej - jeśli jesteście uczniem, studentem lub nauczycielem i macie ważną legitymacje lub możecie zdobyć jakieś zaświadczenie - możecie nabyć taki program. Przykład - profesjonalne oprgramowanie Pro Tools 10 to koszt ok. 2400zł, wersja edukacyjna to połowa tej ceny czyli jedynie 1200zł. Możecie też kupić zestawy interfejs audio + oprogramowanie w wersji edukacyjnej - ceny również są bardzo atrakcyjne, wadą niestety jest to, że nie możemy takiego oprogramowania wykorzystywać do zarabiania pieniędzy, chyba, że licencja staje się komercyjną np. po zakończeniu edukacji.

Programy darmowe

Niestety, nie trafiliśmy do tej pory na w pełni darmowy program który pozwalał by na tworzenie muzyki i nagrywanie dźwięku w dobrej jakości i bez znacznych ograniczeń. Możecie gdzieś w sieci znaleźć starsze wersje Reapera lub Cool Edit Pro jak również pobrać ze strony producenta darmową (mocno okrojoną) wersję Presonus Studio One, lub Air Ignite - ciekawe narzędzie dzięki któremy możemy w przyjemny sposób tworzyć i zapisywać swoje pomysły muzyczne.






Tanie programy

Na rynku jest też w tej chwili kilka programów które są oferowane w słabszej wersji za znacznie niższą cenę - Presonus Studio One w wersji Artist to koszt ok. 300zł - profesjonalny i bardzo fajny program, istnieje później możliwość upgrade do wyższych wersji. Tak samo niedrogim i bardzo dobrym oprogramowaniem jest Reaper którego możecie kupić online, jest on coraz popularniejszy zarówno w Polsce jak i innych krajach a swoją funkcjonalnością nie odbiega od droższej konkurencji.

Mikrofon do

Mikrofon do nagrywania wokalu to najważniejsza rzecz dla każdego kto śpiewa lub rapuje.

To urządzenie jest podstawowym elementem toru nagraniowego i pozwala nam na przechwycenie naszego głosu i przetworzenie go do sygnału audio. Idąc dalej tym tropem możemy rozróżnić 3 podstawowe typy mikrofonów stosowane w domowym studio do nagrań: Dynamiczny mikrofon, mikrofon pojemnościowy oraz mikrofon do komputera - taki który podłączamy przez USB.

Wybór mikrofonu zawsze jest zadaniem trudnym, niezależnie od tego ile mamy pieniędzy, zawsze chcemy wybrać taki mikrofon który będzie nam najlepiej odpowiadał brzmieniowo. Im mniejszy budżet tym mniejszy i trudniejszy wybór, a różnice w mikrofonach niewielkie jak zatem wybrać dobry mikrofon do domowego studia?

Pytanie najważniejsze - budżet?

Jeśli mamy do wydania na mikrofon 2000 czy 3000 PLN najlepiej podzwonić do sklepów muzycznych lub przejechać się do nich i poprosić o możliwość wypożyczenia różnych modeli mikrofonów.

Jeśli macie do wydania 300 lub 600PLN to raczej nikt nie zechce z Wami rozmawiać na ten temat a więc musicie zaufać opiniom znalezionym i internecie i doświadczeniom innych osób.

Na początku dylematem jest rodzaj mikrofonu:

mikrofon dynamiczny, mikrofon pojemnościowy, mikrofon USB

Mikrofon dynamiczny jest zdecydowanie najtańszy i najtańszy model Shure SV100 możecie kupić już w okolicach 100zł za nowy egzemplarz - mikrofon prosty, wytrzymały i dobrej firmy. Jego zaletą jest to, że właściwie możecie go podłączyć bezpośrednio do wejścia wbudowanego w Waszą zintegrowaną kartę dźwiękową, a więc cała inwestycja to jedynie 100zł - to prawdopodobnie najtańszy słuszny sposób aby zacząć swoją zabawę z nagrywaniem i sprawdzeniem się, jednak długo tak nie pociągniecie ponieważ jakość dźwięku będzie na prawdę niska - mało czytelna, szeleszcząca i płytka.

Kolejnym rodzajem mikrofonów jest mikrofon pojemnościowy - tego typu mikrofony są najczęściej stosowane w studiach nagrań do profesjonalnej rejestracji głosu. Tutaj mamy na prawdę duży wybór mikrofonów nawet w niskich cenach a obecnie jakość tanich mikrofonów jest tak dobra, że można na nich swobodnie w warunkach domowych nagrać dobrze brzmiący wokal. Mikrofon pojemnościowy jednak potrzebuje dodatkowego osprzętu - musi koniecznie być zamontowany na statywie (minimum 50zł) jak również najczęściej trzeba do zestawu dokupić kabel (15-50zł), popkiller (tzw. sitko - 50-150zł) oraz urządzenie które zasili nasz mikrofon obowiązkowym zasilaniem phantom +48V i poprowadzi dźwięk poprzez przedwzmacniacz mikrofonowy aż do naszego komputera. To zadanie najlepiej i najtaniej spełni interfejs audio USB (np. M-Audio Fast Track II z dołączonym oprogramowaniem Pro Tools SE), nie bawcie się w tanie miksery Behringera lub preampy firmy ART które potem podłączacie do karty muzycznej typu Soundblaster - ten sprzęt zabija dźwięk i jest stworzony do innych celów - poczytacie o tym w postach na początku naszego bloga.

Ceny mikrofonów pojemnościowych zaczynają się nawet od nieco ponad 100zł (Tbone lub Behringer) jednak dźwięk z tych mikrofonów jest na prawdę wyjatkowo słaby i dlatego lepiej poczekać i dozbierać nieco pieniędzy. Za nieco ponad 200zł kupicie MXL 440 - przyzwoicie brzmiący tani mikrofon który doskonale sprawdzi się na początek, droższy ale też znacznie lepszy będzie AKG Percepcion 120 lub SE X1 - te mikrofony dają juz brzmienie które spokojnie pozwoli Wam na publikację swoich prac przed szerszą publicznością. Bardzo popularnym mikrofonem lecz charakteryzującym się jaskrawą górą jest Rode Nt1A - sprzedawany w zestawie z akcesoriami w bardzo przyzwoitej cenie.

Za nieco ponad 1000 zł możecie kupić już mikrofony takie jak SE2200a MKIII czy Oktava MK-319 - legendy budżetowych mikrofonów stosowane z powodzeniem przez wielu znanych artystów i w wielu profesjonalnych studiach nagrań. Możecie też rozejrzeć się za mikrofonem używanym - mikrofony pojemnościowe zazwyczaj stoją w ciepłych suchych pomieszczeniach i są zadbane a więc nie tracą swoich parametrów - czasem za 200-300zł można kupić na prawdę ciekawy mikrofon, warto jednak wcześniej sprawdzić jego stan techniczny.


Ostatni popularny i często stosowany rodzaj mikrofonów to mikrofony na USB. O tych mikrofonach też już pisaliśmy na łamach naszego bloga ale jeszcze raz kilka słów.
Najczęściej są to mikrofony pojemnościowe które w jednej obudowie poza mikrofonem mają też zainstalowany prosty preamp wraz z interfejsem audio USB, dzięki czemu taki mikrofon nie potrzebuje dodatkowego osprzętu jak interfejs audio. Jest najkorzystniejsza opcja dla tych osób które chcą uzyskać dobry dźwięk, na poziomie normalnego mikrofonu pojemnościowego, ale nie chcą kupować dodatkowego sprzętu i nie potrzebują rozbudowywać swojego studia. Taki mikrfon jest prosty w użyciu, wygodny i bezproblemowy - wystarczy go podłączyć i wszystko gra. Jednym z dobrych wyborów jest M-Audio ( AVID) Vocal Studio - mikrofon pojemnościowy na USB wraz z gniazdkiem słuchawkowym umożliwiającym odsłuch bez opóźnień, a do tego oprogramowanie Pro Tools SE które z powodzeniem posłuży nam jako dobry, podstawowy program do nagrywania dźwięku i obróbki wokalu.

Wnioski

Jeśli macie 100zł - kupcie Shure SV 100, podłączcie do komputera, szlifujcie swoje umiejętności i zbierajcie na lepszy sprzęt.

Jeśli macie 300 zł lub więcej ale nie chcecie wydawać zbyt dużo pieniędzy i chcecie w prosty i bezproblemowy sposób nagrywać dobry wokal lub rap - kupcie mikrofon na USB

Jeśli macie 500 zł  lub więcej ale chcecie w przyszłoście też nagrywać inne instrumenty, robić miksy, kupić monitory studyjne, tworzyć bity itd. - kupcie interfejs audio USB z wbudowanym preampem mikrofonowym i zasilaniem phantom oraz mikrofon pojemnościowy.

PS - to nie prawda, że jeśli nie macie adaptacji akustycznej to za 400zł lepiej kupić dobry mikrofon dynamiczny niż pojemnościowy, mikrofon dynamiczny ma swoją specyficzną charakterystykę która nie zawsze dobrze brzmi w warunkach studyjnych, z mikrofonem dynamicznym trzeba dobrze współpracować a jego dźwięk nie zawsze brzmi tak jak byśmy chcieli - lepiej kupić przyzwoity mikrofon pojemnościowy, znajleźć najlepiej brzmiacy pokój i nagrywać - nie bawcie się w koce i szawy bo to zazywaczaj przynosi efekt gorszy niż bez tego - lepiej zapoznajcie się z poprzednimi postami w których znajdziecie kilka tanich i prostych porad jak poprawić nagrania i akustykę.

Obróbka wokalu, miks i master - czyli poprawna terminologia

Studio Fabryki Rapu - http://www.znajdzwojdzwiek.pl

Właściwa terminologia jest ważna tak samo w muzyce jak i w chirurgii.

Dziś poruszymy kwestię starą jak neostrada - mastering wokalu.
Mastering wokalu, pojęcie które pojawiło się wraz z wysypem domowych studiów nagrań do dziś powoduje podnoszenie ciśnienia u niektórych realizatorów dźwięku, wyjaśnimy więc o co chodzi.

Miks - operacja polegająca na obróbce dźwiękowej ścieżek audio np. wokalu, podkładu, pianina, basu, tak aby poprawić maksymalnie brzmienie, złączyć wszystkie ścieżki w jedną całość a następnie nadać spójnego i profesjonalnego brzmienia.

Mastering - operacja następująca "po miksie", na jednej - finalnej ścieżce, która ma za zadanie wprowadzić ostatnie szlify na całym utworze, nadać całości odpowiedniego brzmienia, głośności oraz wprowadzić korekty ewentualnych błędów w miksie. Mastering prowadzony na całym materiale (np. na płytę - 10 utworów) polega na ujednoliceniu brzmieniowym i głośnościowym wszystkich utworów w całość tak aby tworzyły spójność.

Wiele osób używa określenia "master wokalu" - jest ono błędne, nie ździwcie się, jeśli kiedyś wyślecie kawałek do realizacji do studia, na stronie przeczytacie, że mastering kosztuje 80PLN a Wam przyjdzie zapłacić 380PLN bo nie wiedzieliście, że master to tak naprawdę miks i kosztuje kilka razy więcej :)

Podsumowując - jeśli komunikujecie się we własnym środowisku - mówcie jak chcecie, jeśli zlecacie komuś pracę, pamiętajcie o właściwej terminologii - mix utworu to np. połączenie wokalu z bitem i obróbka brzmienia, mastering - nadanie szlifu całości.

Zapraszamy Was do naszego studia - http://www.znajdzswojdzwiek.pl , skorzystajcie z profesjonalnego miksu i masteringu i przekonajcie się o ile bardziej profesjonalnie zabrzmią Wasze głosy i kawałki - dobra jakość za wyjątkowo niską stawkę.

Mini Kabina do nagrywania czyli Reflexion Filter domowym sposobem

Jak zbliżyć nasze domowe nagrania do jakości studyjnej? Poza sprzętem i umiejętnościami bardzo ważna jest akustyka pomieszczenia - pisaliśmy o tym już wcześniej.

Dziś pokażemy Wam, jak zbudować domowym sposobem przenośną mini kabinę wokalną wzorowaną na Reflexion Filter. 

Na początku musimy wyjaśnić sobie, że taki filtr wcale nie ma na celu izolacji przed zewnętrznymi dźwiękami, a więc jeśli Waszym problemem jest to, że na mikrofon nagrywa się np. tupanie sąsiadów czy tramwaj za oknem - ten filtr nieco Wam pomoże ale nie załatwi Waszego problemu do końca.

Taka kabina wokalna ma przede wszystkim na celu wyeliminowanie wpływu akustyki naszego pomieszczenia na nagrania. Jeśli śpiewacie lub rapujecie do mikrofonu w niezaadaptowanym pomieszczeniu to dźwięk rozchodzi się po nim odbijając się od ścian i mebli i wracając do mikrofonu często niekorzystnie wpływając na brzmienie całości. W rapie oraz nagraniach lektorskich często pożądamy bardzo "bliskiego" i suchego brzmienia a więc takie pogłosy spowodowane niekontrolowanymi odbiciami dźwięku mogą być dla nas bardzo niekorzystne. Filtr który zbudujemy spowoduje, że cały dźwięk wydobywający się z naszych ust w stronę mikrofony zostanie "złapany" i zabsorbowany czyli potocznie mówiąc wytłumiony, tak aby nie dotarł do ścian i mebli i nie powrócił odbity i zniekształcony.

Na allegro często możemy spotkać różne "podróbki" takiego filtra które wykonane są z taniej gąbki która ma słabe właściwości pochłaniające dźwięk i absorbują głównie wysokie częstotliwości, nas za to interesują głównie środkowe częstotliwości czyli takie w których najczęściej operujemy naszym głosem.

Ponieważ niekwestionowanym liderem pośród materiałów pochłaniających jest wełna mineralna która jest wielokrotnie skuteczniejsza niż gąbka, to właśnie ona zostanie zastosowana w naszej konstrukcji.

Zaczynamy!

Najpierw musimy wybrać się na zakupy - ja udałem się do Leroy Merlin ponieważ tam mamy duży wybór rzeczy które będą nam potrzebne do budowy naszego ustroju akustycznego.

Oto lista zakupów:
- Tafta (czyli materiał, tkanina na obicie całości) - 14zł za mb (150cm x 100cm)
- Płaskownik aluminiowy - 7zł
- Rurka aluminiowa - ok. 5zł
- Taśma dwustronna - 6zł
- Opaska na rury - 4zł

Razem ok. 35zł

Do tego potrzebujemy oczywiście podstawowych narzędzi, taśmy izolacyjnej itd.

No i teraz najważniejsze - wełna mineralna - Możecie albo kupić całą paczkę - w przypadku wełny o gęstości 50 i grubości 5cm będzie to 12 arkuszy za ok. 40-50pln (my taką zastosowaliśmy), lub popytać znajomych czy nie mają odpadów po budowie domu lub poszukać na składach budowlanych czy ktoś nie ma rozpakowanej paczki i nie sprzeda Wam na sztuki (za jeden arkusz ok. 5 pln).

Do budowy tego filtra wykorzystacie jedynie 1/3 jednego arkusza a więc zostanie wam ponad 11 arkuszy które można wykorzystać na zrobienie ustrojów na ściany do Waszego studia (opis w poprzednim poście).



Oto jak w skrócie powinna przebiegać budowa:

1. Robimy mocowanie naszego ustroju, rurkę docinamy do długości 60cm (wełna jest w arkuszach 100 x 60cm ) i wyginamy ją w kształcie takiego półkola, płaskownik zginamy na pół, rurkę wkładamy w środek i "zabijamy" płaskownik tak aby rurka się zaklinowała - możemy ją dodatkowo zakleić.

Następnie z wełny wycinamy prostokąt o wymiarach 60 x 40cm - lub podobny w zależności od naszych potrzeb,z materiału (tafty) wycinamy natomiast fragment o wymiarach 150 x 50cm.

Wełnę kładziemy na tafcie a następnie obciągamy ją materiałem tak aby zrobić taką poduszkę, trzeba pamiętać o tym aby nasze pokrycie było szczelne ponieważ wełna mineralna pyli i jest szkodliwa dla dróg oddechowych - trzeba też pracować w rękawicach ponieważ bardzo podrażnia skórę.

Ja do naciągnięcia materiału i oklejenia wełny wykorzystałem taśmę dwustronną, możecie wykorzystać też zszywacz lub inne metody, możecie w tylną cześć naszej poduszki wstawić jakiś stelaż typu karton do którego będziecie naciągać materiał - warto pamiętać o tym, że musi się on wygiąć do kształtu naszej rurki.

Teraz musimy nasz filtr połączyć w całośc - ja zrobiłem w poduszce niewielkie otwory i przywiązałem całość do rurki taśmą izolacyjną, możecie to zrobić na dowolny sposób.

Teraz całość do statywu mikrofonowego mocujemy za pomocą obejmy do rur - proponuję zastosować dwie dla większej stabilności, płaskownik należy też odpowiednio wygiąć tak aby filtr znalazł się w odpowiedniej pozycji.

Oto jak wygląda całość:

Nasza "poducha" wymaga jeszcze kosmetycznych poprawek przy obiciu materiałem oraz poprawy w mocowaniu ale najważniejsze jest to, że jest skuteczna - słychać, że wokal jest "bliższy" a pomieszczenie nie dudni już tak jak wcześniej - o to nam chodziło, gorąco polecam Wam wykonanie tego filtra, dobra zabawa i bardzo dobry efekt, Powodzenia!

Domowe studio nagrań do nagrywania rapu

Domowe studio nagrań to marzenie wielu osób. W dzisiejszych czasach nie jest to już tak nieosiągalne jak kiedyś. W poniższym tekście przedstawimy Wam najprostszy sposób na stworzenie kompletnego systemu produkcyjno – nagraniowego który znakomicie sprawdzi się zarówno podczas rejestracji dźwięku jak i późniejszej obróbki czy też produkcji muzyki.

(www.autosoft.com.hk)

Komputer i DAW

Podstawą do pracy będzie komputer wyposażony w odpowiednie oprogramowanie, to do niego będziemy podłączać kolejny sprzęt, także do niego będzie trafiał dźwięk nad którym później będziemy pracować. Obecnie większość nowoczesnych komputerów ze średniej półki wyposażonej w duże dyski, szybkie, wielordzeniowe procesory oraz odpowiednią ilość pamięci RAM są w stanie z powodzeniem służyć nam jako stacje robocze.

Jednak aby komputer mógł służyć jako kompletna stacja robocza, musimy posiadać oprogramowanie które będzie nam pozwalało rejestrować dźwięk, pracować nad nim oraz tworzyć nasze własne produkcje. Na rynku jest wiele firm które mają w swojej ofercie tego typu oprogramowania, jednak bez wątpienia najpopularniejszym i najbardziej zaawansowanym rozwiązaniem jest system AVID Pro Tools. Możemy kupić program oddzielnie lub zaopatrzeć się w sprzęt do którego dołączona jest jedna z wersji tego oprogramowania - Pro Tools SE, Express lub Pro Tools 10. Dla studentów, uczniów i nauczycieli istnieje specjalna, edukacyjna, wersja oprogramowania która jest tak samo funkcjonalna jak pełna wersja programu przy czym jej cena jest o połowę niższa. Możemy również rozejrzeć się za tańszymi programami, niedawno opublikowany Presonus Studio One kosztuje ok. 300PLN w podstawowej wersji i jest doskonałym programem do domowego studia.

Interfejs audio

Kiedy podejmiemy już decyzję z jakiego oprogramowania będziemy korzystać, przyjdzie pora aby wyposażyć się w odpowiedni sprzęt. Zaczniemy od interfejsu audio – inaczej mówiąc karty muzycznej stworzonej do rejestracji dźwięku i pracy nad nim. W większości przypadków wystarczy nam taki interfejs jak M-Audio Mobile Pre II – to zewnętrzny interfejs komunikujący się z komputerem za pomocą portu USB dzięki czemu możemy go używać również z laptopem, pracuje zarówno pod systemami Windows jak i Mac OS. Posiada on dwa przedwzmacniacze mikrofonowe co pozwoli nam podłączyć nawet dwa mikrofony pojemnościowe ponieważ interfejs ten jest wyposażony w zasilanie Phantom które jest niezbędne w większości mikrofonów pojemnościowych. Mobile Pre II umożliwia nam również nagrywanie gitar oraz sygnału liniowego stereo – np. wtedy kiedy posiadamy syntezator i chcemy nagrać na nim partię. Warto zwrócić również uwagę na to czy interfejs który wybieramy jest wyposażony, tak jak Mobile Pre II, w funkcję „direct monitoring" która umożliwa nam odsłuch nagrywanego sygnału (np. śpiewającego wokalisty) bez opóźnień które często występują gdy sygnał odsłuchowy jest poprowadzony z wykorzystaniem komputera.

Mikrofon i klawiatura

Jeśli mamy już interfejs to należy wyposażyć się w urządzenia za pomocą których będziemy do niego wprowadzać dźwięk. Podstawowymi narzędziami będą tutaj mikrofon oraz klawiatura sterująca MIDI.

Mikrofon należy dobrać tak aby spełniał nasze wymagania i był adekwatny do naszych potrzeb. Jedną z najlepszych propozycji na rynku mikrofonów budżetowych jest nadal firma Se i mikrofon Se 1x. Wykonany ręcznie mikrofon pojemnoścowy z dużą membraną zapewnia dźwięk wysokiej jakości jak na tę klasę cenową. Mikrofon ten jest oferowany też w ciekawych zestawach wraz z akcesoriami które na pewno przydadzą nam się w domowym studio. Pamiętajmy, że do każdego mikrofonu pojemnościowego warto jest dokupić filtr eliminujący głoski wybuchowe (tzw. pop-filtr). Mikrofon podłączamy bezpośrednio do interfejsu za pomocą przewodu mikrofonowego XLR-XLR, na interfejsie włączamy zasilanie phantom, ustawiamy poziom sygnału wejściowego i możemy już nagrywać. Ponadto warto zapoznać się z innymi mikrofonami AKG, MXL, CAD czy Rode dostępnymi w podobnej cenie.

Jeżeli poza nagrywaniem zamierzamy również tworzyć muzykę, warto pomyśleć o klawiaturze sterującej MIDI. To urządzenie działa tak samo jak inne instrumenty klawiszowe jednak nie ma wbudowanego modułu brzmieniowego, jego zadaniem jest wysyłanie komunikatów MIDI, najczęściej za pośrednictwem portu USB, do programu w którym możemy uruchomić wirtualne instrumenty w postaci wtyczek programowych i dzięki nim tworzyć swoje produkcje. Na rynku jest wiele profesjonalnych wirtualnych instrumentów zarówno darmowych jak i płatnych.

Klawiaturę sterującą tak samo jak mikrofon wybieramy według naszych potrzeb. Jeśli jesteście przyzwyczajeni do gry na pianinie lub fortepianie warto rozejrzeć się za klawiaturą która jest wyposażona w 88 klawiszy ważonych oraz mechanizm młoteczkowy działający tak aby jak najlepiej odwzorować grę na fortepianie. Jeśli natomiast bardziej niż na młoteczkowej klawiaturze zależy Wam na funkcjonalności to warto zwrócić uwagę na klawiatury wyposażone w większą ilość kontrolerów takich jak potencjometry oraz suwaki pozwalające nam na sterowanie różnymi parametrami instrumentów wirtualnych jak również pady które pomogą nam przy nagrywaniu partii perkusyjnych.

Jedną z najpopularniejszych i najlepszych klawiatur na rynku jest M-Audio Axiom 49 II. Sterownik ten wyposażony jest w wysokiej jakości klawiaturę 49 klawiszy (istnieją też wersje 25 oraz 61 klawiszy) oraz wiele różnych kontrolerów jak również czytelny wyświetlacz i pady perkusyjne. Axioma również wystarczy podłączyć za pomocą portu USB do komputera.

Monitory studyjne

Skoro możemy już nagrywać to waro teraz pomyśleć o drugim etapie pracy nad dźwiękiem czyli jego obróbką. Bardzo ważnym narzędziem do tego celu jest dobry odsłuch. Najlepszym wyborem będą odpowiednie monitory studyjne czyli zestawy głośnikowe które są skonsktruowane specjalnie w celu zapewnienia odpowiedniej jakości dźwięku który jest wytwarzany w taki sposób aby poszczególne częstotliwości nie były koloryzowane. To oznacza, że monitory studyjne nie będą grały tak „ładnie" jak kolumny od wieży ale za to będą grały liniowo dzięki czemu dźwięk który na nich stworzymy będzie brzmiał tak samo dobrze, niezależnie od warunków w jakich później będzie odtwarzany.

Aktualnie na rynku jest wielu producentów którzy tworzą coraz to bardziej zaawansowane konstrukcje odsłuchowe do użytku profesjonalnego i domowego. Podczas wyboru monitorów studyjnych warto pomyśleć o adaptacji akustycznej naszej pracowni. Dźwięk który będzie wydostawał się z głośników, w nieprzystosowanym pomieszczeniu będzie odbijał się od płaskich powieżchni powodując, że nasze monitory będą brzmiały zupełnie inaczej niż powinny, to spowoduje, że cała nasza praca będzie szła na marne. Należy pamiętać o tym, że nawet najlepsze systemy odsłuchowe nie zagrają dobrze jeśli pomieszczenie nie będzie odpowiednio przystosowane do tego celu. Ważnym czynnikiem jest również wielkość monitorów, w większości przypadków wystrczy nam standardowy zestaw składający się z dwóch aktywnych monitorów (aktywny – z wbudowanym wzmacniaczem), do mniejszych pomieszczeń warto wybrać mniejsze monitory, one często zabrzmią lepiej niż duże odsłuchy które będziemy musieli mocno przyciszać i nie będziemy mogli wykorzystać ich możliwości.

Jednymi z najpopularniejszych w swojej klasie monitorów są KRK RP5 G2 które w wielu przypadkach, w mniejszych pomieszczeniach, sprawdzają się na prawdę dobrze, warto też zapoznać się z nowszymi produktami innych producentów w podobnym przedziale cenowym - prym tutaj wiedzie firma FOSTEX i monitory PM0.5n. Jeśli natomiast nasz portfel jest nieco zasobniejszy warto pomyśleć nad monitorami firmy EVE audio, które z pomocą najnowszych technologii wyznaczają nowe standardy zarówno w domowych jak i profesjonalnych studiach nagraniowych. Monitory podłączamy odpowiednimi przewodami bezpośrednio pod wyjścia z naszego interfejsu audio, rodzaj przewodów zależy od rodzaju wyjść i wejść w obu urządzniach.

Z tak urządzonym studiem z powodzeniem możemy już realizować swoje pierwsze nagrania, miksy i produkcje. Przed rozpoczęciem prac należy oczywiście zaopatrzyć się w odpowiednie akcesoria – statywy, okablowanie, słuchawki, a następnie cały sprzęt podłączyć i uruchomić, ale to już przecież czysta przyjemność.
Życzymy Wam przyjemnego tworzenia i słuchania, jeśli macie jakieś pytania to zawsze jesteśmy do Waszej dyspozycji. Sprzęt wymieniony w powyższym artykule możecie kupić w atrakcyjnych cenach w firmie Acousticity (www.acousticity.pl) we współpracy z którą powstał powyższy tekst.

Powodzenia!

Monitory studyjne, adaptacja akustyczna i odsłuch w domowym studio nagrań.

Monitory studyjne do domowego studia nagrań, monitory studyjne do nagrywania rapu, adaptacja akustyczna, wygłuszanie - to temat rzeka.
Każdy z nas chce pracować na najlepszym sprzęcie i w najlepszych warunkach ale nie każdego stać na taki luksus. 

Dziś postaramy się przybliżyć Wam temat odsłuchu nagrań w domowym studio.

Z odsłuchem jest jak z samochodami - rzecz gustu, każdy samochód jeździ i każde monitory grają, jeden woli jeździć samochodem sportowym inny limuzyną ale oczywiście wszyscy chcą jeździć najlepszymi samochodami. Tak samo jeśli jakiś samochód poznamy dobrze to wykręcimy nim lepszy czas na torze niż podobnym nieco lepszym autem w którym siedzimy pierwszy raz i nie wiemy kiedy hamować oraz gdzie jest limit przyczepności - jeśli do tej pory swoje miksy robiliście na domowej mini-wieży której używacie od 3 lat to nie bądźcie zdziwieni jeśli okaże się, że na świeżo kupionych monitorach zrobiliście gorszy miks - monitory też trzeba poznać i nauczyć się ich, poznać ich niedoskonałości i charakterystykę tak aby wiedzieć jak na nich miksować, żeby miks brzmiał dobrze gdzie indziej - to dotyczy zwłaszcza monitorów z niższej półki.

Kolejna rzecz to podejście do monitorów - miks nie zrobi się sam i jeśli oczekujecie, że po zakupie monitorów nagle zaczniecie robić dużo lepszą robotę to również jesteście w błędzie - monitory nie zrobią z Was realizatora, jedynie usprawnią Waszą pracę i podniosą jej poziom ale miksować trzeba się nauczyć.
Ponadto pamiętajcie, że monitory za 1800 PLN to nie "wyższa półka" - to są monitory budżetowe, oczywiście jeśli wcześniej pracowaliście na Creativie lub Logitechu za 150zł z media markt to będziecie oszołomieni jakością, jednak dobre zestawy studyjne to przynajmniej 5000PLN za parę, duże systemy dalekiego i średniego pola stosowane w profesjonalnych studiach to koszt nawet od kilkudziesięciu do kilkuset tyś PLN.

a teraz najważniejsze -  Akustyka!
Wielu osobom wydaje się, że lepiej wydać 5000 PLN na monitory i wstawić je do gołego pomieszczenia niż kupić monitory za 3000PLN a za resztę chociaż trochę przygotować nasze pomieszczenie do odsłuchu - otóż nie do końca. Pal licho jeśli w naszym pomieszczeniu jest dużo różnych mebli, kanapa, nieregularne ściany i tak się akurat trafiło, że to pomieszczenie jakoś brzmi, wtedy jeszcze można tam jakoś pracować, natomiast jeśli jest to pomieszczenie takie jak w 90% przypadków - wtedy trzeba je odpowiednio przygotować. Nie będziemy się tutaj zagłębiać w tajniki akustyki bo to temat na oddzielny artykuł, jednak postaram się w skrócie opisać o co biega.

Po pierwsze nie kupujemy pianek do "wygłuszania" na allegro za 20zł - to są pianki stosowane do zabezpieczania przedmiotów w trakcie transportu i jedynie mogą nam pogorszyć akustykę, ponadto najczęściej bardzo dobrze się palą i topią więc w przypadku pożaru efekt może być opłakany.

Po drugie - żadnych wykładzin, dywanów, styropianu i wytłoczek po jajkach - to nie działa, to że wyglądają podobnie do ustrojów akustycznych nie znaczy, że mają jakikolwiek sens.

Pojęcie "wygłuszenie studia" jest błędnie. Tak naprawdę istnieją dwa poprawne określenie w akustyce - izolacja i adaptacja. Izolacje akustyczną przeprowadzamy wtedy kiedy np. słyszymy telewizor sąsiadów a nie chcemy go słyszeć - wtedy właśnie na ściany kładzie się odpowiednie materiały i odpowiednio się je zabudowuje. Nas interesuje głównie adaptacja - to znaczy, że przystosowujemy pomieszczenie do pracy z dźwiękiem, staramy się mu nadać wyrównaną charakterystykę ( tak aby ilość "basu" i "wysokich" w pomieszczeniu była wyrównana) i umożliwić nagrywanie i odsłuch w dobrych warunkach.

Koszt profesjonalnej adaptacji akustycznej to nawet kilkaset tyś. PLN, są jednak sposoby pozwalające na poprawienie akustyki za naprawdę niewielkie pieniądze.

Załóżmy, że odłożyliście 1500 PLN na monitory studyjne. Idziemy teraz do skarbonki, wyciągamy 300PLN i zamawiamy 2 paczki wełny mineralnej o grubości 10 cm i gęstości najlepiej 80 (60-100 też będzie ok.).
Do tego materiał (tkanina) najlepiej taki który przepuszcza w miarę dobrze powietrze ale nie jest zbyt cienki - tafta z Leroy Merlin jest niezła (ok. 10-20PLN za metr), no i na koniec drewniane listewki, najlepiej najtańsze, o szerokości 10cm grubości ok 1-2cm, do tego kilka wkrętów, tacker i zszywki.

Teraz rozpakowujemy wełnę, powinniśmy mieć płaty o wymiarach 100cm x 60cm x 10 cm. Docinamy listewki tak aby tworzyły ramę na jeden płat, wełnę wkładamy w taką ramę, całość obciągamy materiałem, takerujmy i mamy gotowy - ustrój akustyczny pochłaniający - zdecydowanie skuteczniejszy od pianki i dużo tańszy od profesjonalnych ustrojów akustycznych. Sposobów wykonania i wykańczania takich ustrojów akustycznych jest wiele - znajdziecie je na innych portalach i forach. Ważne aby pracując z wełną być ubranym w grube ciuchy, rękawice i maskę na twarz, pracować w dobrze wentylowanym pomieszczeniu. Wełna pyli, podrażnia skórę i drogi oddechowe dlatego też trzeba dobre pokryć ją materiałem przed wniesieniem jej do naszego pomieszczenia.

 (zdjęcie www.igsaudio.pl)

Po zrobieniu kilku takich ustrojów akustycznych należy je zamontować - najlepiej powiesić na ścianach, ew. przykleić do ścian - za monitorami studyjnymi, po bokach, z tyłu i wszędzie tam gdzie fala dźwiękowa odbija się od ścian - w internecie znajdziecie różne schematy i sposoby rozmieszczania ustrojów.

Takie ustroje, których koszt wykonania to od 100 do 300PLN, pozwoli ZDECYDOWANIE poprawić akustykę naszego pomieszczenia, oczywiście im większe pomieszczenie tym większa liczba ustrojów, ustroje te nie zlikwidują też w 100% naszych problemów ale pochłoną dźwięk z pierwszych odbić od ścian który zawsze powoduje największe zakłamania w odsłuchu - pomoże wyrównać brzmienie naszego pokoju i zniwelować problemy z basem.

Teraz dopiero możemy zamówić nasze monitory studyjne i cieszyć się pracą w dobrych warunkach. Ustroje można wykonać na tyle estetycznie, że nadają się spokojnie do powieszenia na ścianach pokoju w którym mieszkamy, śpimy i uczymy się na co dzień. Warto również powiedzieć, że tego typu ustroje są często wykorzystywane w profesjonalnych studiach nagrań.

Gdybyście chcieli coś wyjaśnić lub doprecyzować - możecie zadawać pytania w komentarzach.