Jak nagrywać rap? Jaki kupić sprzęt i mikrofon do nagrywania rapu? Jak nagrać swój pierwszy kawałek? Jak robić bity? Tutaj znajdziecie odpowiedzi na wszystkie pytania na temat nagrywania rapu!
środa, 12 czerwca 2013
Profesjonalna kabina wokalna do nagrań za mniej niż 300 zł?
Od niedawna na allegro możecie kupić "przenośną składaną kabinę wokalną" za 279zł.
http://allegro.pl/rozkladana-kabina-wokalna-rap-sklep-miks-gratis-i3320160981.html
Czy takie coś ma sens skoro jest przynajmniej 10 - krotnie tańsze niż zbudowanie profesjonalnej kabiny do nagrań lub zrobienie adaptacji akustycznej?
Na prośbę firmy produkującej te kabiny wykonaliśmy test tego urządzenia w boju.
1. Instalacja
Kabina przychodzi do nas w paczce, jest złożona i wymaga jedynie umieszczenia w odpowiednim miejscu. W zestawie są akcesoria pozwalające na przykręcenie kabiny do ściany lub innej płaszczyzny. Po przykręceniu kabina jest gotowa do pracy.
2. Wygląd i funkcjonalność
Nasze urządzenie zrobione jest z 3 paneli. Panel główny oraz rozkładane "skrzydła", wszystkie są wykonane tak samo. Konstrukcja z drewna, pokryta czarną tkaniną, w środku wełna mineralna o grubości 10 cm.
Kabina po zamknięciu ma wymiary 105 x 65 cm i grubość ok. 20 cm (każdy panel ma grubość 10cm).
Po zamknięciu kabina zajmuje na ścianie mało miejsca, wygląda trochę jak szafka i nie rzuca się w oczy.
Sama kabina jest wykonana bardzo estetycznie i solidnie.
3. Skuteczność i działanie
Zadaniem kabiny jest pochłanianie dźwięku wydobywającego się z ust wokalisty - rapera, który to dźwięk zazwyczaj odbija się od ścian i powoduje powstawanie pogłosu, potem nasze nagranie brzmi po prostu źle, każdy wie jak to jest ze zbyt dużym pogłosem w pomieszczeniu, zwłaszcza kiedy nasz wokal poddamy mocnej kompresji (jak w rapie) to okazuje się, że ciężko coś z tego wyciągnąć.
Nasza kabina pochłania dźwięk bezpośrednio z przodu ust oraz po bokach (wspomniane wcześniej skrzydła) i o dziwo działa! Gruba wełna mineralna powoduje, że dźwięk doskonale się pochłania a nagrania brzmią po prostu bliżej, cieplej i lepiej, mamy więcej dołu, mniej skrzeczącej góry, brak pogłosu i to wszystko nawet na budżetowym mikrofonie.
Kabinę testowaliśmy już jakiś czas temu, na stronie aukcji możecie posłuchać naszego demowego lektorskiego nagrania z jej wykorzystaniem - jak słychać, nie ma pogłosu, brzmienie jest profesjonalne, a nagranie zostało zrealizowane w pokoju w którym nie ma poza tym żadnej adaptacji akustycznej!
Podsumowanie
Naszym zdaniem przenośna składana kabina wokalna jest doskonałym narzędziem do pracy w domu i w każdym studio gdzie nagrywacie rap, wokale czy lektora. W tej cenie nie kupicie nawet Reflexion Filtra a ta kabina jest od niego znacznie bardziej skuteczna ponieważ posiada kilkukrotnie większą powierzchnię pochłaniającą oraz zbudowania jest z wełny mineralnej która jest znacznie lepsza od pianek akustycznych czy innych pół-środków.
Wystarczy zawiesić kabinę na ścianie, postawić mikrofon na statywie jak najbliżej środka kabiny - i nagrywać!
środa, 5 czerwca 2013
Studio nagrań RAP !
Przypominamy Wam, że możecie korzystać z usług naszego studio nagrań rapu które należy Fabryki Rapu czyli Mad Media Studio
http://www.znajdzswojdzwiek.pl
Jeśli:
Możecie je wysłać do nas do miksu i masteringu - gwarantujemy, że każdy kawałek nagrany nawet na bardzo budżetowym sprzęcie nabierze profesjonalnego brzmienia, odpowiedniej głośności i przestrzeni.
Koszt miksu z masteringiem to 40 PLN za kawałek, w przypadku większych ilości albo całych płyt chętnie dajemy rabaty.
Jeśli nie wiecie czy warto - wyślijcie nam ścieżki a my zrobimy darmową próbkę i wtedy się przekonacie czy to się opłaca :)
jeśli z kolei:
Możecie zgłosić się do nas - stworzymy kompletny - legalny - bit, według Waszych upodobań lub po swojemu. Bit jest tworzony od zera przy wykorzystaniu instrumentów a nie gotowych sampli co oznacza, że bity brzmią żywo i są niepowtarzalne oraz dopasowane do tego co oczekujecie.
Ceny:
- 30PLN - prosty podstawowy stworzony indywidualnie bit
- 50 PLN - profesjonalny bit z aranżacją na zwrotki, refreny
- 100 PLN - profesjonalny bit na poziomie umożliwiającym wydanie go na profesjonalnej płycie - najwyższej jakości aranżacja, szczegółowość i najlepsza produkcja
Oczywiście jeśli chcecie zamówić kilka - dogadamy się z rabatem :)
Jeśli chcecie próbki - napiszcie do nas (adres na stronie) - prześlemy Wam kilka przykładów.
a może:
Możecie nagrać płytę u nas - profesjonalnie nagrana płyta to koszt ok. 900PLN ( w tym 10 bitów, 10 miksów i masterów oraz 2 całodniowe sesje nagraniowe pozwalające spokojnie i bez stresu nagrać 10 dobrych kawałków)
Nagranie w naszym studio powoduje, że Wasza płyta zabrzmi profesjonalnie, nasze doświadczenie powoduje, że wyciągniemy z Waszego głosu zdecydowanie więcej niż Wy sami na swoim sprzęcie w domu - nie musicie się o nic martwić, zajmiemy się Wami profesjonalnie, pomożemy Wam w stawianiu pierwszych kroków w studio.
Koszt nagrania demo czy tzw. EPki to ok. 400 PLN ( w tym 5 bitów, 5 miksów i masterów oraz jedna całodniowa sesja nagraniowa)
Wystawiamy faktury VAT, mieścimy się w Warszawie ale możemy nagrywać również w innych miastach np. wynajmując dobrze brzmiącą salę prób (trzeba doliczyć ok. 10-20PLN/h za salę).
Zapraszamy :)
http://www.znajdzswojdzwiek.pl
znajdzswojdzwiek@gmail.com
http://www.znajdzswojdzwiek.pl
Jeśli:
- Nagrywacie kawałki w domu
Możecie je wysłać do nas do miksu i masteringu - gwarantujemy, że każdy kawałek nagrany nawet na bardzo budżetowym sprzęcie nabierze profesjonalnego brzmienia, odpowiedniej głośności i przestrzeni.
Koszt miksu z masteringiem to 40 PLN za kawałek, w przypadku większych ilości albo całych płyt chętnie dajemy rabaty.
Jeśli nie wiecie czy warto - wyślijcie nam ścieżki a my zrobimy darmową próbkę i wtedy się przekonacie czy to się opłaca :)
jeśli z kolei:
- Nagrywacie kawałki a nie macie bitów
Możecie zgłosić się do nas - stworzymy kompletny - legalny - bit, według Waszych upodobań lub po swojemu. Bit jest tworzony od zera przy wykorzystaniu instrumentów a nie gotowych sampli co oznacza, że bity brzmią żywo i są niepowtarzalne oraz dopasowane do tego co oczekujecie.
Ceny:
- 30PLN - prosty podstawowy stworzony indywidualnie bit
- 50 PLN - profesjonalny bit z aranżacją na zwrotki, refreny
- 100 PLN - profesjonalny bit na poziomie umożliwiającym wydanie go na profesjonalnej płycie - najwyższej jakości aranżacja, szczegółowość i najlepsza produkcja
Oczywiście jeśli chcecie zamówić kilka - dogadamy się z rabatem :)
Jeśli chcecie próbki - napiszcie do nas (adres na stronie) - prześlemy Wam kilka przykładów.
a może:
- Chcecie nagrać profesjonalną płytę ale nie macie dobrych bitów a Wasze nagrania w domu nie brzmią tak jak byście chcieli?
Możecie nagrać płytę u nas - profesjonalnie nagrana płyta to koszt ok. 900PLN ( w tym 10 bitów, 10 miksów i masterów oraz 2 całodniowe sesje nagraniowe pozwalające spokojnie i bez stresu nagrać 10 dobrych kawałków)
Nagranie w naszym studio powoduje, że Wasza płyta zabrzmi profesjonalnie, nasze doświadczenie powoduje, że wyciągniemy z Waszego głosu zdecydowanie więcej niż Wy sami na swoim sprzęcie w domu - nie musicie się o nic martwić, zajmiemy się Wami profesjonalnie, pomożemy Wam w stawianiu pierwszych kroków w studio.
Koszt nagrania demo czy tzw. EPki to ok. 400 PLN ( w tym 5 bitów, 5 miksów i masterów oraz jedna całodniowa sesja nagraniowa)
Wystawiamy faktury VAT, mieścimy się w Warszawie ale możemy nagrywać również w innych miastach np. wynajmując dobrze brzmiącą salę prób (trzeba doliczyć ok. 10-20PLN/h za salę).
Zapraszamy :)
http://www.znajdzswojdzwiek.pl
znajdzswojdzwiek@gmail.com
niedziela, 26 maja 2013
Jaki wybrać sprzęt do tworzenia i produkcji bitów
O sprzęcie do nagrywania rapu, wokali, pisaliśmy wiele. Teraz pora na drugą składową każdego kawałka czyli muzykę.
Produkcja bitów hip-hopowych wygląda podobnie do produkcji muzyki w innych gatunkach dlatego też sprzęt jest podobny. Musimy mieć coś do nagrywania, coś do słuchania i coś do grania.
Podstawą będzie dla nas "coś do grania" czyli instrument lub urządzenie które pozwoli nam na wydobywanie dźwięków, stworzenie melodii, bitu etc.
W dzisiejszych czasach mamy szeroki wybór różnych ścieżek tworzenia muzyki, omówimy każdą z nich.
Bit do rapu to nic innego jak kompletna produkcja muzyczna w której prawie zawsze występują takie elementy jak linie melodyczne, perkusja, bas, instrumenty rytmiczne i dodatkowe. Zatem oczywistym jest, że takiego bitu nie stworzymy na samej gitarze czy pianinie, potrzebny nam będzie cały zespół, lub coś co pozwoli nam za ten cały zespół zagrać.
Syntezator
Jednym z najpopularniejszych sposobów na tworzenie aranżacji muzycznych jest wykorzystanie syntezatora lub stacji roboczej, czyli instrumentu klawiszowego (coś jak keyboard) który jest w stanie wygenerować dźwięki różnego pokroju, zarówno instrumenty akustyczne takie jak pianino czy gitara, jak również perkusja, bas no i specjalność syntezatorów czyli brzmienia syntetyczne (pady, leady).
Syntezator wymaga pewnej umiejętności gry na instrumencie klawiszowym, jednak nie trzeba być wirtuozem, trzeba natomiast znać pewne ogólne zasady z teori muzyki - akordy, nazwy dźwieków, trzeba także poznać sposoby grania na różnych instrumentach (gitara, perkusja), tak aby potem je odwzorować grając na klawiszach. To pozwoli nam na postawienie pierwszych kroków w produkcji bitów.
Niestety syntezatory są urządzeniami stosunkowo kosztownymi - najtańsze budżetowe intrumenty takie jak Roland Juno-Di czy podstawowe modele Yamahy oraz Korga to koszt powyżej 2000PLN. Ponadto syntezator wymaga toru nagraniowego (interfejs audio, oprogramowanie na którym będziemy tworzyć bity), chyba że jest to kompletna stacja robocza jak np. Roland Fantom G, czy kiedyś Korg Triton, jednak takie instrumenty to kilkukrotnie wyższy koszt. Możemy poszukać instrumentów z rynku wtórnego, zazwyczaj nie ma żadnych problemów z użytkowaniem takiego sprzętu, warto jedynie zwrócić uwagę na ogólny stan techniczny oraz kondycję klawiatury.
Bitmaszyna
Bitmaszyny, a najczęściej AKAI MPC to legenda w dziedzinie rapu. Bitmaszyny to swego rodzaju syntezator i stacja robocza w jednym, lecz w innej formie. Zamiast klawiatury mamy do dyspozycji pady perkusyjne które tak samo odwzorowują odpowiednie (przypisywane) dźwięki, inny jest też sposób gry niż na klawiszach co jest ułatwieniem dla osób które nigdy nie miały styczności z instrumentami klawiszowymi, bitmaszyna z padami powoduje, że dźwięki, granie i sposób tworzenia jest postrzegany w nieco inny sposób.
O ile prawdą jest to, że kiedyś MPC2000XL miało fantastyczne brzmienie o tyle dziś jest to nieco wątpliwe, prawdą natomiast jest to, że AKAI miało pewnego rodzaju skrypt który powodował, że dźwięki zagrane na padach były w odpowiedni sposób "przesuwane" względem podziału rytmicznego co powodowało wrażenie, że bit "płynie" i dobrze się klei.
Praca na urządzeniach typu MPC może być ciekawa i kreatywna, jednak może też być męcząca z uwagi na małe ekrany, skomplikowanie edycji i konieczność wykorzystywania komputera do niektórych zabiegów edycyjnych.
Klawiatura sterująca i instrumenty VST
To ostatni i chyba ostatnimi czasy najpopularniejszy sposób na tworzenie muzyki. Tworząc muzykę na syntezatorze czy bitmaszynie i tak prawie zawsze korzystamy z komputera, więc czemu wszystkiego od razu nie robić w komputerze, na dużym ekranie z dużymi możliwościami obliczeniowymi i znacznie większą pamięcią?
Zatem od jakiegoś czasu bardzo popularna jest praca na instrumentach wirtualnych, czyli małych programach które są wirtualnymi odpowiednikami różnych instrumentów (tak jak syntezator). Takie rozwiązanie powoduje, że mamy nieograniczone możliwości kreacji dźwięku (darmowe instrumenty VSTi) oraz olbrzymią wygodę w pracy nad materiałem. Edycja i tworzenie całego utworu jest znacznie łatwiejsza na dużym ekranie komputera. Instrumenty wirtualne są też stosunkowo tanie w porównianiu do syntezatorów sprzętowych dzięki czemu za cenę jednego "parapetu" (instrumentu klawiszowego) możemy nabyć kilka wtyczek VSTi które dadzą nam tak samo dobry jakościowo dzwięk, jednak znacznie większy wybór i możliwości.
Aby korzystać z wirtualnych instrumentów musimy posiadać klawiaturę sterującą, czyli odpowiednik klawiatury z syntezatora, który będzie grał naszymi brzmieniami z komputera. Ceny klawiatur sterujących również są bardzo atrakcyjne, najprostsze klawiatury to koszt poniżej 200PLN, profesjonalny sprzęt z padami, suwakami i dobrymi klawiszami możemy nabyć za ok. 1000-2000PLN.
Podłączając klawiaturę do komputera (najczęściej USB) i instalując program do nagrywania i tworzenia muzyki (DAW, np. Pro Tools, Cubase, Logic), uruchamiamy wtyczki VST i mamy nieograniczone możliwości tworzenia.
Wybór sposobu tworzenia muzyki zależy od naszych upodobań oraz od zasobności naszego portfela. Jeśli nigdy wcześniej nie mieliście styczności z graniem na klawiszach być może prościej będzie Wam zacząć przygodę z bitami za pomocą padów, jeśli natomiast graliście lub chcecie poznać podstawy gry na klawiszach - rozejrzyjcie się za klawiaturą sterującą lub syntezatorem, poszukajcie znajomych u których moglibyście poznać taki sprzęt, wybierzcie się do sklepu muzycznego lub zobaczcie filmy na youtube.
Podsumowanie
Do tworzenia bitów poza instrumentem będzie nam oczywiście potrzebny sprzęt pozwalający na nagrywanie, edycję i odsłuch. Tutaj sprawa wygląda podobnie jak w nagrywaniu wokali - interfejs audio usb (jeśli chcecie korzystać z syntezatora lub bitmaszyny powinien mieć min. 2 wejścia liniowe aby podłączyć sygnał), monitory odsłuchowe i oczywiście program. Jeśli nie wiecie co wybrać zapoznajcie się z naszymi starszymi postami o sprzęcie do domowego studia nagrań. Powodzenia!
![]() |
| bkcreationz.com |
Produkcja bitów hip-hopowych wygląda podobnie do produkcji muzyki w innych gatunkach dlatego też sprzęt jest podobny. Musimy mieć coś do nagrywania, coś do słuchania i coś do grania.
Podstawą będzie dla nas "coś do grania" czyli instrument lub urządzenie które pozwoli nam na wydobywanie dźwięków, stworzenie melodii, bitu etc.
W dzisiejszych czasach mamy szeroki wybór różnych ścieżek tworzenia muzyki, omówimy każdą z nich.
Bit do rapu to nic innego jak kompletna produkcja muzyczna w której prawie zawsze występują takie elementy jak linie melodyczne, perkusja, bas, instrumenty rytmiczne i dodatkowe. Zatem oczywistym jest, że takiego bitu nie stworzymy na samej gitarze czy pianinie, potrzebny nam będzie cały zespół, lub coś co pozwoli nam za ten cały zespół zagrać.
Syntezator
Jednym z najpopularniejszych sposobów na tworzenie aranżacji muzycznych jest wykorzystanie syntezatora lub stacji roboczej, czyli instrumentu klawiszowego (coś jak keyboard) który jest w stanie wygenerować dźwięki różnego pokroju, zarówno instrumenty akustyczne takie jak pianino czy gitara, jak również perkusja, bas no i specjalność syntezatorów czyli brzmienia syntetyczne (pady, leady).
Syntezator wymaga pewnej umiejętności gry na instrumencie klawiszowym, jednak nie trzeba być wirtuozem, trzeba natomiast znać pewne ogólne zasady z teori muzyki - akordy, nazwy dźwieków, trzeba także poznać sposoby grania na różnych instrumentach (gitara, perkusja), tak aby potem je odwzorować grając na klawiszach. To pozwoli nam na postawienie pierwszych kroków w produkcji bitów.
![]() |
| Acces Virus TI - jeden z najpopularniejszych i najczęsciej wykorzystywanych do produkcji muzycznej syntezatorów |
Niestety syntezatory są urządzeniami stosunkowo kosztownymi - najtańsze budżetowe intrumenty takie jak Roland Juno-Di czy podstawowe modele Yamahy oraz Korga to koszt powyżej 2000PLN. Ponadto syntezator wymaga toru nagraniowego (interfejs audio, oprogramowanie na którym będziemy tworzyć bity), chyba że jest to kompletna stacja robocza jak np. Roland Fantom G, czy kiedyś Korg Triton, jednak takie instrumenty to kilkukrotnie wyższy koszt. Możemy poszukać instrumentów z rynku wtórnego, zazwyczaj nie ma żadnych problemów z użytkowaniem takiego sprzętu, warto jedynie zwrócić uwagę na ogólny stan techniczny oraz kondycję klawiatury.
Bitmaszyna
Bitmaszyny, a najczęściej AKAI MPC to legenda w dziedzinie rapu. Bitmaszyny to swego rodzaju syntezator i stacja robocza w jednym, lecz w innej formie. Zamiast klawiatury mamy do dyspozycji pady perkusyjne które tak samo odwzorowują odpowiednie (przypisywane) dźwięki, inny jest też sposób gry niż na klawiszach co jest ułatwieniem dla osób które nigdy nie miały styczności z instrumentami klawiszowymi, bitmaszyna z padami powoduje, że dźwięki, granie i sposób tworzenia jest postrzegany w nieco inny sposób.
O ile prawdą jest to, że kiedyś MPC2000XL miało fantastyczne brzmienie o tyle dziś jest to nieco wątpliwe, prawdą natomiast jest to, że AKAI miało pewnego rodzaju skrypt który powodował, że dźwięki zagrane na padach były w odpowiedni sposób "przesuwane" względem podziału rytmicznego co powodowało wrażenie, że bit "płynie" i dobrze się klei.
Praca na urządzeniach typu MPC może być ciekawa i kreatywna, jednak może też być męcząca z uwagi na małe ekrany, skomplikowanie edycji i konieczność wykorzystywania komputera do niektórych zabiegów edycyjnych.
Klawiatura sterująca i instrumenty VST
To ostatni i chyba ostatnimi czasy najpopularniejszy sposób na tworzenie muzyki. Tworząc muzykę na syntezatorze czy bitmaszynie i tak prawie zawsze korzystamy z komputera, więc czemu wszystkiego od razu nie robić w komputerze, na dużym ekranie z dużymi możliwościami obliczeniowymi i znacznie większą pamięcią?
Zatem od jakiegoś czasu bardzo popularna jest praca na instrumentach wirtualnych, czyli małych programach które są wirtualnymi odpowiednikami różnych instrumentów (tak jak syntezator). Takie rozwiązanie powoduje, że mamy nieograniczone możliwości kreacji dźwięku (darmowe instrumenty VSTi) oraz olbrzymią wygodę w pracy nad materiałem. Edycja i tworzenie całego utworu jest znacznie łatwiejsza na dużym ekranie komputera. Instrumenty wirtualne są też stosunkowo tanie w porównianiu do syntezatorów sprzętowych dzięki czemu za cenę jednego "parapetu" (instrumentu klawiszowego) możemy nabyć kilka wtyczek VSTi które dadzą nam tak samo dobry jakościowo dzwięk, jednak znacznie większy wybór i możliwości.
Aby korzystać z wirtualnych instrumentów musimy posiadać klawiaturę sterującą, czyli odpowiednik klawiatury z syntezatora, który będzie grał naszymi brzmieniami z komputera. Ceny klawiatur sterujących również są bardzo atrakcyjne, najprostsze klawiatury to koszt poniżej 200PLN, profesjonalny sprzęt z padami, suwakami i dobrymi klawiszami możemy nabyć za ok. 1000-2000PLN.
Podłączając klawiaturę do komputera (najczęściej USB) i instalując program do nagrywania i tworzenia muzyki (DAW, np. Pro Tools, Cubase, Logic), uruchamiamy wtyczki VST i mamy nieograniczone możliwości tworzenia.
Wybór sposobu tworzenia muzyki zależy od naszych upodobań oraz od zasobności naszego portfela. Jeśli nigdy wcześniej nie mieliście styczności z graniem na klawiszach być może prościej będzie Wam zacząć przygodę z bitami za pomocą padów, jeśli natomiast graliście lub chcecie poznać podstawy gry na klawiszach - rozejrzyjcie się za klawiaturą sterującą lub syntezatorem, poszukajcie znajomych u których moglibyście poznać taki sprzęt, wybierzcie się do sklepu muzycznego lub zobaczcie filmy na youtube.
Podsumowanie
Do tworzenia bitów poza instrumentem będzie nam oczywiście potrzebny sprzęt pozwalający na nagrywanie, edycję i odsłuch. Tutaj sprawa wygląda podobnie jak w nagrywaniu wokali - interfejs audio usb (jeśli chcecie korzystać z syntezatora lub bitmaszyny powinien mieć min. 2 wejścia liniowe aby podłączyć sygnał), monitory odsłuchowe i oczywiście program. Jeśli nie wiecie co wybrać zapoznajcie się z naszymi starszymi postami o sprzęcie do domowego studia nagrań. Powodzenia!
sobota, 6 kwietnia 2013
Jaki program do nagrywania dźwięku
Program do dźwięku, program do obróbki dźwięku, wokalu czy zgrywania muzyki - a profesjonalnie mówiąc DAW (Digital Audio Workstation) to również bardzo ważny element studia nagraniowego opratego na komputerze. Niestety jest to profesjonalne oprogramowanie i tak samo jak stacje robocze do pracy nad video czy grafiką - są również bardzo drogie. Najczęściej w domowych studiach spotykamy nielegalne oprogramowanie ale jest kilka sposobów jak tanio zdobyć dobry i legalny program do dźwięku.
Programy w wersji lajt
Praktycznie każdy współczesny DAW ma swoją wersję lite - odchudzoną, pozbawioną zaawansowanych funkcji ale spełniającą wszystkie wymagania pozwalające jej na sprawną pracę w domowym studio. Przede wszystkim warto rozejrzeć się za oprogramowaniem dokładanym do sprzętu. Jeśli kupujecie interfejs audio lub inny sprzęt nagraniowy, niektórzy producenci dołączają do niego dobre i w pełni funkcjonalne programy, na które często niestety nie zwracamy uwagi.
Do produktów M-Audio i Avid możemy znaleźć dołączone oprogramowanie takie jak Pro Tools SE lub Pro Tools Express, do produktów innych producentów możemy znaleźc dołączonego np. Cubase LE, a w przypadku sprzętu Presonusa znajdziemy tam na prawdę dobre i przyjazne w obsłudze oprogramowanie Presonus Studio One.
Zakup sprzętu z oprogramowaniem w wersji lite to też sposób na tańsze zdobycie pełnej wersji. Upgrade i Crossgrade z wersji lite do wersji pełnej często są ponad połowę tańsze niż niezależny zakup pełnej wersji oprogramowania.
Programy w wersji edukacyjnej
Niewiele osób wie również, że istnieje coś takiego jak program w wesji edukacyjnej - jeśli jesteście uczniem, studentem lub nauczycielem i macie ważną legitymacje lub możecie zdobyć jakieś zaświadczenie - możecie nabyć taki program. Przykład - profesjonalne oprgramowanie Pro Tools 10 to koszt ok. 2400zł, wersja edukacyjna to połowa tej ceny czyli jedynie 1200zł. Możecie też kupić zestawy interfejs audio + oprogramowanie w wersji edukacyjnej - ceny również są bardzo atrakcyjne, wadą niestety jest to, że nie możemy takiego oprogramowania wykorzystywać do zarabiania pieniędzy, chyba, że licencja staje się komercyjną np. po zakończeniu edukacji.
Programy darmowe

Tanie programy
Na rynku jest też w tej chwili kilka programów które są oferowane w słabszej wersji za znacznie niższą cenę - Presonus Studio One w wersji Artist to koszt ok. 300zł - profesjonalny i bardzo fajny program, istnieje później możliwość upgrade do wyższych wersji. Tak samo niedrogim i bardzo dobrym oprogramowaniem jest Reaper którego możecie kupić online, jest on coraz popularniejszy zarówno w Polsce jak i innych krajach a swoją funkcjonalnością nie odbiega od droższej konkurencji.
Mikrofon do
Mikrofon do nagrywania wokalu to najważniejsza rzecz dla każdego kto śpiewa lub rapuje.
To urządzenie jest podstawowym elementem toru nagraniowego i pozwala nam na przechwycenie naszego głosu i przetworzenie go do sygnału audio. Idąc dalej tym tropem możemy rozróżnić 3 podstawowe typy mikrofonów stosowane w domowym studio do nagrań: Dynamiczny mikrofon, mikrofon pojemnościowy oraz mikrofon do komputera - taki który podłączamy przez USB.
Wybór mikrofonu zawsze jest zadaniem trudnym, niezależnie od tego ile mamy pieniędzy, zawsze chcemy wybrać taki mikrofon który będzie nam najlepiej odpowiadał brzmieniowo. Im mniejszy budżet tym mniejszy i trudniejszy wybór, a różnice w mikrofonach niewielkie jak zatem wybrać dobry mikrofon do domowego studia?
Pytanie najważniejsze - budżet?
Jeśli mamy do wydania na mikrofon 2000 czy 3000 PLN najlepiej podzwonić do sklepów muzycznych lub przejechać się do nich i poprosić o możliwość wypożyczenia różnych modeli mikrofonów.
Jeśli macie do wydania 300 lub 600PLN to raczej nikt nie zechce z Wami rozmawiać na ten temat a więc musicie zaufać opiniom znalezionym i internecie i doświadczeniom innych osób.
Na początku dylematem jest rodzaj mikrofonu:
mikrofon dynamiczny, mikrofon pojemnościowy, mikrofon USB
Mikrofon dynamiczny jest zdecydowanie najtańszy i najtańszy model Shure SV100 możecie kupić już w okolicach 100zł za nowy egzemplarz - mikrofon prosty, wytrzymały i dobrej firmy. Jego zaletą jest to, że właściwie możecie go podłączyć bezpośrednio do wejścia wbudowanego w Waszą zintegrowaną kartę dźwiękową, a więc cała inwestycja to jedynie 100zł - to prawdopodobnie najtańszy słuszny sposób aby zacząć swoją zabawę z nagrywaniem i sprawdzeniem się, jednak długo tak nie pociągniecie ponieważ jakość dźwięku będzie na prawdę niska - mało czytelna, szeleszcząca i płytka.
Kolejnym rodzajem mikrofonów jest mikrofon pojemnościowy - tego typu mikrofony są najczęściej stosowane w studiach nagrań do profesjonalnej rejestracji głosu. Tutaj mamy na prawdę duży wybór mikrofonów nawet w niskich cenach a obecnie jakość tanich mikrofonów jest tak dobra, że można na nich swobodnie w warunkach domowych nagrać dobrze brzmiący wokal. Mikrofon pojemnościowy jednak potrzebuje dodatkowego osprzętu - musi koniecznie być zamontowany na statywie (minimum 50zł) jak również najczęściej trzeba do zestawu dokupić kabel (15-50zł), popkiller (tzw. sitko - 50-150zł) oraz urządzenie które zasili nasz mikrofon obowiązkowym zasilaniem phantom +48V i poprowadzi dźwięk poprzez przedwzmacniacz mikrofonowy aż do naszego komputera. To zadanie najlepiej i najtaniej spełni interfejs audio USB (np. M-Audio Fast Track II z dołączonym oprogramowaniem Pro Tools SE), nie bawcie się w tanie miksery Behringera lub preampy firmy ART które potem podłączacie do karty muzycznej typu Soundblaster - ten sprzęt zabija dźwięk i jest stworzony do innych celów - poczytacie o tym w postach na początku naszego bloga.
Ceny mikrofonów pojemnościowych zaczynają się nawet od nieco ponad 100zł (Tbone lub Behringer) jednak dźwięk z tych mikrofonów jest na prawdę wyjatkowo słaby i dlatego lepiej poczekać i dozbierać nieco pieniędzy. Za nieco ponad 200zł kupicie MXL 440 - przyzwoicie brzmiący tani mikrofon który doskonale sprawdzi się na początek, droższy ale też znacznie lepszy będzie AKG Percepcion 120 lub SE X1 - te mikrofony dają juz brzmienie które spokojnie pozwoli Wam na publikację swoich prac przed szerszą publicznością. Bardzo popularnym mikrofonem lecz charakteryzującym się jaskrawą górą jest Rode Nt1A - sprzedawany w zestawie z akcesoriami w bardzo przyzwoitej cenie.
Za nieco ponad 1000 zł możecie kupić już mikrofony takie jak SE2200a MKIII czy Oktava MK-319 - legendy budżetowych mikrofonów stosowane z powodzeniem przez wielu znanych artystów i w wielu profesjonalnych studiach nagrań. Możecie też rozejrzeć się za mikrofonem używanym - mikrofony pojemnościowe zazwyczaj stoją w ciepłych suchych pomieszczeniach i są zadbane a więc nie tracą swoich parametrów - czasem za 200-300zł można kupić na prawdę ciekawy mikrofon, warto jednak wcześniej sprawdzić jego stan techniczny.
Ostatni popularny i często stosowany rodzaj mikrofonów to mikrofony na USB. O tych mikrofonach też już pisaliśmy na łamach naszego bloga ale jeszcze raz kilka słów.
Najczęściej są to mikrofony pojemnościowe które w jednej obudowie poza mikrofonem mają też zainstalowany prosty preamp wraz z interfejsem audio USB, dzięki czemu taki mikrofon nie potrzebuje dodatkowego osprzętu jak interfejs audio. Jest najkorzystniejsza opcja dla tych osób które chcą uzyskać dobry dźwięk, na poziomie normalnego mikrofonu pojemnościowego, ale nie chcą kupować dodatkowego sprzętu i nie potrzebują rozbudowywać swojego studia. Taki mikrfon jest prosty w użyciu, wygodny i bezproblemowy - wystarczy go podłączyć i wszystko gra. Jednym z dobrych wyborów jest M-Audio ( AVID) Vocal Studio - mikrofon pojemnościowy na USB wraz z gniazdkiem słuchawkowym umożliwiającym odsłuch bez opóźnień, a do tego oprogramowanie Pro Tools SE które z powodzeniem posłuży nam jako dobry, podstawowy program do nagrywania dźwięku i obróbki wokalu.
Wnioski
Jeśli macie 100zł - kupcie Shure SV 100, podłączcie do komputera, szlifujcie swoje umiejętności i zbierajcie na lepszy sprzęt.
Jeśli macie 300 zł lub więcej ale nie chcecie wydawać zbyt dużo pieniędzy i chcecie w prosty i bezproblemowy sposób nagrywać dobry wokal lub rap - kupcie mikrofon na USB
Jeśli macie 500 zł lub więcej ale chcecie w przyszłoście też nagrywać inne instrumenty, robić miksy, kupić monitory studyjne, tworzyć bity itd. - kupcie interfejs audio USB z wbudowanym preampem mikrofonowym i zasilaniem phantom oraz mikrofon pojemnościowy.
PS - to nie prawda, że jeśli nie macie adaptacji akustycznej to za 400zł lepiej kupić dobry mikrofon dynamiczny niż pojemnościowy, mikrofon dynamiczny ma swoją specyficzną charakterystykę która nie zawsze dobrze brzmi w warunkach studyjnych, z mikrofonem dynamicznym trzeba dobrze współpracować a jego dźwięk nie zawsze brzmi tak jak byśmy chcieli - lepiej kupić przyzwoity mikrofon pojemnościowy, znajleźć najlepiej brzmiacy pokój i nagrywać - nie bawcie się w koce i szawy bo to zazywaczaj przynosi efekt gorszy niż bez tego - lepiej zapoznajcie się z poprzednimi postami w których znajdziecie kilka tanich i prostych porad jak poprawić nagrania i akustykę.
poniedziałek, 18 marca 2013
Obróbka wokalu, miks i master - czyli poprawna terminologia
![]() |
| Studio Fabryki Rapu - http://www.znajdzwojdzwiek.pl |
Właściwa terminologia jest ważna tak samo w muzyce jak i w chirurgii.
Dziś poruszymy kwestię starą jak neostrada - mastering wokalu.
Mastering wokalu, pojęcie które pojawiło się wraz z wysypem domowych studiów nagrań do dziś powoduje podnoszenie ciśnienia u niektórych realizatorów dźwięku, wyjaśnimy więc o co chodzi.
Miks - operacja polegająca na obróbce dźwiękowej ścieżek audio np. wokalu, podkładu, pianina, basu, tak aby poprawić maksymalnie brzmienie, złączyć wszystkie ścieżki w jedną całość a następnie nadać spójnego i profesjonalnego brzmienia.
Mastering - operacja następująca "po miksie", na jednej - finalnej ścieżce, która ma za zadanie wprowadzić ostatnie szlify na całym utworze, nadać całości odpowiedniego brzmienia, głośności oraz wprowadzić korekty ewentualnych błędów w miksie. Mastering prowadzony na całym materiale (np. na płytę - 10 utworów) polega na ujednoliceniu brzmieniowym i głośnościowym wszystkich utworów w całość tak aby tworzyły spójność.
Wiele osób używa określenia "master wokalu" - jest ono błędne, nie ździwcie się, jeśli kiedyś wyślecie kawałek do realizacji do studia, na stronie przeczytacie, że mastering kosztuje 80PLN a Wam przyjdzie zapłacić 380PLN bo nie wiedzieliście, że master to tak naprawdę miks i kosztuje kilka razy więcej :)
Podsumowując - jeśli komunikujecie się we własnym środowisku - mówcie jak chcecie, jeśli zlecacie komuś pracę, pamiętajcie o właściwej terminologii - mix utworu to np. połączenie wokalu z bitem i obróbka brzmienia, mastering - nadanie szlifu całości.
Zapraszamy Was do naszego studia - http://www.znajdzswojdzwiek.pl , skorzystajcie z profesjonalnego miksu i masteringu i przekonajcie się o ile bardziej profesjonalnie zabrzmią Wasze głosy i kawałki - dobra jakość za wyjątkowo niską stawkę.
niedziela, 10 marca 2013
Mini Kabina do nagrywania czyli Reflexion Filter domowym sposobem
Jak zbliżyć nasze domowe nagrania do jakości studyjnej? Poza sprzętem i umiejętnościami bardzo ważna jest akustyka pomieszczenia - pisaliśmy o tym już wcześniej.
Dziś pokażemy Wam, jak zbudować domowym sposobem przenośną mini kabinę wokalną wzorowaną na Reflexion Filter.
Na początku musimy wyjaśnić sobie, że taki filtr wcale nie ma na celu izolacji przed zewnętrznymi dźwiękami, a więc jeśli Waszym problemem jest to, że na mikrofon nagrywa się np. tupanie sąsiadów czy tramwaj za oknem - ten filtr nieco Wam pomoże ale nie załatwi Waszego problemu do końca.
Taka kabina wokalna ma przede wszystkim na celu wyeliminowanie wpływu akustyki naszego pomieszczenia na nagrania. Jeśli śpiewacie lub rapujecie do mikrofonu w niezaadaptowanym pomieszczeniu to dźwięk rozchodzi się po nim odbijając się od ścian i mebli i wracając do mikrofonu często niekorzystnie wpływając na brzmienie całości. W rapie oraz nagraniach lektorskich często pożądamy bardzo "bliskiego" i suchego brzmienia a więc takie pogłosy spowodowane niekontrolowanymi odbiciami dźwięku mogą być dla nas bardzo niekorzystne. Filtr który zbudujemy spowoduje, że cały dźwięk wydobywający się z naszych ust w stronę mikrofony zostanie "złapany" i zabsorbowany czyli potocznie mówiąc wytłumiony, tak aby nie dotarł do ścian i mebli i nie powrócił odbity i zniekształcony.
Na allegro często możemy spotkać różne "podróbki" takiego filtra które wykonane są z taniej gąbki która ma słabe właściwości pochłaniające dźwięk i absorbują głównie wysokie częstotliwości, nas za to interesują głównie środkowe częstotliwości czyli takie w których najczęściej operujemy naszym głosem.
Ponieważ niekwestionowanym liderem pośród materiałów pochłaniających jest wełna mineralna która jest wielokrotnie skuteczniejsza niż gąbka, to właśnie ona zostanie zastosowana w naszej konstrukcji.
Zaczynamy!
Najpierw musimy wybrać się na zakupy - ja udałem się do Leroy Merlin ponieważ tam mamy duży wybór rzeczy które będą nam potrzebne do budowy naszego ustroju akustycznego.
Oto lista zakupów:
- Tafta (czyli materiał, tkanina na obicie całości) - 14zł za mb (150cm x 100cm)
- Płaskownik aluminiowy - 7zł
- Rurka aluminiowa - ok. 5zł
- Taśma dwustronna - 6zł
- Opaska na rury - 4zł
Razem ok. 35zł
Do tego potrzebujemy oczywiście podstawowych narzędzi, taśmy izolacyjnej itd.
No i teraz najważniejsze - wełna mineralna - Możecie albo kupić całą paczkę - w przypadku wełny o gęstości 50 i grubości 5cm będzie to 12 arkuszy za ok. 40-50pln (my taką zastosowaliśmy), lub popytać znajomych czy nie mają odpadów po budowie domu lub poszukać na składach budowlanych czy ktoś nie ma rozpakowanej paczki i nie sprzeda Wam na sztuki (za jeden arkusz ok. 5 pln).
Do budowy tego filtra wykorzystacie jedynie 1/3 jednego arkusza a więc zostanie wam ponad 11 arkuszy które można wykorzystać na zrobienie ustrojów na ściany do Waszego studia (opis w poprzednim poście).

Oto jak w skrócie powinna przebiegać budowa:
1. Robimy mocowanie naszego ustroju, rurkę docinamy do długości 60cm (wełna jest w arkuszach 100 x 60cm ) i wyginamy ją w kształcie takiego półkola, płaskownik zginamy na pół, rurkę wkładamy w środek i "zabijamy" płaskownik tak aby rurka się zaklinowała - możemy ją dodatkowo zakleić.
Następnie z wełny wycinamy prostokąt o wymiarach 60 x 40cm - lub podobny w zależności od naszych potrzeb,z materiału (tafty) wycinamy natomiast fragment o wymiarach 150 x 50cm.
Wełnę kładziemy na tafcie a następnie obciągamy ją materiałem tak aby zrobić taką poduszkę, trzeba pamiętać o tym aby nasze pokrycie było szczelne ponieważ wełna mineralna pyli i jest szkodliwa dla dróg oddechowych - trzeba też pracować w rękawicach ponieważ bardzo podrażnia skórę.
Ja do naciągnięcia materiału i oklejenia wełny wykorzystałem taśmę dwustronną, możecie wykorzystać też zszywacz lub inne metody, możecie w tylną cześć naszej poduszki wstawić jakiś stelaż typu karton do którego będziecie naciągać materiał - warto pamiętać o tym, że musi się on wygiąć do kształtu naszej rurki.
Teraz musimy nasz filtr połączyć w całośc - ja zrobiłem w poduszce niewielkie otwory i przywiązałem całość do rurki taśmą izolacyjną, możecie to zrobić na dowolny sposób.
Teraz całość do statywu mikrofonowego mocujemy za pomocą obejmy do rur - proponuję zastosować dwie dla większej stabilności, płaskownik należy też odpowiednio wygiąć tak aby filtr znalazł się w odpowiedniej pozycji.
Oto jak wygląda całość:
Nasza "poducha" wymaga jeszcze kosmetycznych poprawek przy obiciu materiałem oraz poprawy w mocowaniu ale najważniejsze jest to, że jest skuteczna - słychać, że wokal jest "bliższy" a pomieszczenie nie dudni już tak jak wcześniej - o to nam chodziło, gorąco polecam Wam wykonanie tego filtra, dobra zabawa i bardzo dobry efekt, Powodzenia!
Dziś pokażemy Wam, jak zbudować domowym sposobem przenośną mini kabinę wokalną wzorowaną na Reflexion Filter.
Na początku musimy wyjaśnić sobie, że taki filtr wcale nie ma na celu izolacji przed zewnętrznymi dźwiękami, a więc jeśli Waszym problemem jest to, że na mikrofon nagrywa się np. tupanie sąsiadów czy tramwaj za oknem - ten filtr nieco Wam pomoże ale nie załatwi Waszego problemu do końca.
Taka kabina wokalna ma przede wszystkim na celu wyeliminowanie wpływu akustyki naszego pomieszczenia na nagrania. Jeśli śpiewacie lub rapujecie do mikrofonu w niezaadaptowanym pomieszczeniu to dźwięk rozchodzi się po nim odbijając się od ścian i mebli i wracając do mikrofonu często niekorzystnie wpływając na brzmienie całości. W rapie oraz nagraniach lektorskich często pożądamy bardzo "bliskiego" i suchego brzmienia a więc takie pogłosy spowodowane niekontrolowanymi odbiciami dźwięku mogą być dla nas bardzo niekorzystne. Filtr który zbudujemy spowoduje, że cały dźwięk wydobywający się z naszych ust w stronę mikrofony zostanie "złapany" i zabsorbowany czyli potocznie mówiąc wytłumiony, tak aby nie dotarł do ścian i mebli i nie powrócił odbity i zniekształcony.
Na allegro często możemy spotkać różne "podróbki" takiego filtra które wykonane są z taniej gąbki która ma słabe właściwości pochłaniające dźwięk i absorbują głównie wysokie częstotliwości, nas za to interesują głównie środkowe częstotliwości czyli takie w których najczęściej operujemy naszym głosem.
Ponieważ niekwestionowanym liderem pośród materiałów pochłaniających jest wełna mineralna która jest wielokrotnie skuteczniejsza niż gąbka, to właśnie ona zostanie zastosowana w naszej konstrukcji.
Zaczynamy!
Najpierw musimy wybrać się na zakupy - ja udałem się do Leroy Merlin ponieważ tam mamy duży wybór rzeczy które będą nam potrzebne do budowy naszego ustroju akustycznego.
Oto lista zakupów:
- Tafta (czyli materiał, tkanina na obicie całości) - 14zł za mb (150cm x 100cm)
- Płaskownik aluminiowy - 7zł
- Rurka aluminiowa - ok. 5zł
- Taśma dwustronna - 6zł
- Opaska na rury - 4zł
Razem ok. 35zł
Do tego potrzebujemy oczywiście podstawowych narzędzi, taśmy izolacyjnej itd.
No i teraz najważniejsze - wełna mineralna - Możecie albo kupić całą paczkę - w przypadku wełny o gęstości 50 i grubości 5cm będzie to 12 arkuszy za ok. 40-50pln (my taką zastosowaliśmy), lub popytać znajomych czy nie mają odpadów po budowie domu lub poszukać na składach budowlanych czy ktoś nie ma rozpakowanej paczki i nie sprzeda Wam na sztuki (za jeden arkusz ok. 5 pln).
Do budowy tego filtra wykorzystacie jedynie 1/3 jednego arkusza a więc zostanie wam ponad 11 arkuszy które można wykorzystać na zrobienie ustrojów na ściany do Waszego studia (opis w poprzednim poście).

Oto jak w skrócie powinna przebiegać budowa:
1. Robimy mocowanie naszego ustroju, rurkę docinamy do długości 60cm (wełna jest w arkuszach 100 x 60cm ) i wyginamy ją w kształcie takiego półkola, płaskownik zginamy na pół, rurkę wkładamy w środek i "zabijamy" płaskownik tak aby rurka się zaklinowała - możemy ją dodatkowo zakleić.
Następnie z wełny wycinamy prostokąt o wymiarach 60 x 40cm - lub podobny w zależności od naszych potrzeb,z materiału (tafty) wycinamy natomiast fragment o wymiarach 150 x 50cm.
Wełnę kładziemy na tafcie a następnie obciągamy ją materiałem tak aby zrobić taką poduszkę, trzeba pamiętać o tym aby nasze pokrycie było szczelne ponieważ wełna mineralna pyli i jest szkodliwa dla dróg oddechowych - trzeba też pracować w rękawicach ponieważ bardzo podrażnia skórę.
Ja do naciągnięcia materiału i oklejenia wełny wykorzystałem taśmę dwustronną, możecie wykorzystać też zszywacz lub inne metody, możecie w tylną cześć naszej poduszki wstawić jakiś stelaż typu karton do którego będziecie naciągać materiał - warto pamiętać o tym, że musi się on wygiąć do kształtu naszej rurki.
Teraz musimy nasz filtr połączyć w całośc - ja zrobiłem w poduszce niewielkie otwory i przywiązałem całość do rurki taśmą izolacyjną, możecie to zrobić na dowolny sposób.
Teraz całość do statywu mikrofonowego mocujemy za pomocą obejmy do rur - proponuję zastosować dwie dla większej stabilności, płaskownik należy też odpowiednio wygiąć tak aby filtr znalazł się w odpowiedniej pozycji.
Oto jak wygląda całość:
Nasza "poducha" wymaga jeszcze kosmetycznych poprawek przy obiciu materiałem oraz poprawy w mocowaniu ale najważniejsze jest to, że jest skuteczna - słychać, że wokal jest "bliższy" a pomieszczenie nie dudni już tak jak wcześniej - o to nam chodziło, gorąco polecam Wam wykonanie tego filtra, dobra zabawa i bardzo dobry efekt, Powodzenia!
Subskrybuj:
Posty (Atom)
















